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Wo und warum man in Österreich und Deutschland Kunst studieren sollte
Die Kunst wird gebraucht, um die Gesellschaft über Wasser zu halten. Die Menschen haben schon immer danach gestrebt, sich einerseits auszudrücken und andererseits die Schönheit zu betrachten. In der heutigen Zeit, in der fast alle Prozesse automatisiert sind, sind die Menschen vernarrt in digitale Innovationen, machen alles im Internet, haben Spaß im Internet mit Hilfe von #Online #Casino mit Neosurf. Selbst Roboter werden uns immer vertrauter, aber Kunstwerke sind genauso relevant.
Dies wird durch Statistiken belegt. Der globale Kunstmarkt entwickelt sich ständig weiter. In den letzten 15 Jahren hat sich das Volumen der Verkäufe von Meisterwerken um das 14-fache erhöht. Dies ist auf die Dominanz des Internets und den damit verbundenen leichteren Zugang zu Kunstwerken zurückzuführen. Heute kaufen 90 % der Kunstliebhaber Kunstobjekte über das Internet.Â
In diesem Jahr wurde bei einer Weltauktion ein Rekord aufgestellt: Das Werk eines zeitgenössischen Künstlers wurde für den höchsten Betrag verkauft. Es geht um »Rabbit« von Jeff Koons: Die Skulptur wurde für 91 Millionen Dollar verkauft. Zuvor wurde dieses Geld nur für die Meisterwerke der vergangenen Jahrhunderte ausgegeben.Â
Wahrscheinlich hat jeder schon einmal von dem teuersten Gemälde der Geschichte gehört - "Der Erlöser der Welt". Das Gemälde, das angeblich von Leonardo da Vinci stammt, wurde für 450 Millionen Dollar verkauft. Es besteht also kein Zweifel: Die Kunst befindet sich derzeit auf einer Welle der Popularität.Â
Der 2. Grund ist, dass die Museen wieder auferstanden sind. Jetzt sind sie nicht mehr mit dem Haus des Künstlers verbunden, wo Führer in einem auswendig gelernten Text von seiner ersten Liebe und seinen Schreibversuchen erzählen. Museen sind zu einem wichtigen Zentrum für die Entwicklung der zeitgenössischen Kunst geworden, wo Künstler ihre Werke zeigen, den Betrachter zum Dialog einladen und Teil des Raumes werden.Â
Jedes Jahr entstehen etwa 700 neue Museen in der Welt. Aus diesem Grund werden sie als die wirtschaftliche Realität des XXI. Um zu verstehen, in welche Kunstwerke man besser investieren sollte und welche Ausstellungen die Gesellschaft braucht, muss man die Geschichte der Kunstkultur studieren.
Das #Studium dieses Fachgebiets hat auch eine soziale Funktion. Mit jedem Beruf kann man Geld verdienen, aber die Aufgabe eines Kunsthistorikers ist es, Licht ins Dunkel zu bringen, die Gesellschaft aufzuklären. Und glauben Sie mir, Sie werden mit jedem etwas zu besprechen haben. Spoiler: Marvel Comics und Logos berühmter Marken sind das Ergebnis einer tausendjährigen Entwicklung der hohen Kunst.
Was werde ich studieren?
Die Grundlage des Lehrplans ist die Kunst des Westens (Europa, Amerika) und des Ostens. Diese Kurse vermitteln Ihnen einen Eindruck von der Entwicklung der Ästhetik von der Antike bis zur Gegenwart. Hier erfahren Sie, warum Malewitschs »Schwarzes Quadrat« eine logische Fortsetzung des Stillleben Genres wurde. Ja, wir scherzen nicht.
Das Studienfach der Fachrichtung ist die gesamte bildende Kunst: #Malerei, #Architektur, #Bildhauerei und Grafik. Ebenso wie moderne Formen: Fotografie, Videokunst, Performance, Readymade, Installation et cetera – wir werden sie nicht alle aufzählen, es gibt zu viele davon. Und wir werden Ihnen auch nicht verraten, warum Marcel Duchamp ein gewöhnliches #Urinal in ein superberühmtes Kunstobjekt verwandelt hat. Schreiben Sie sich für Kunstgeschichte ein – und Sie werden alles selbst herausfinden.
Sie werden lernen, Kunststile und ihre Tendenzen zu unterscheiden. Sie werden die Ursache-Wirkungs-Beziehung zwischen ihnen verstehen und in der Lage sein, die Periode des Gemäldes zu bestimmen, indem Sie es einfach betrachten. Das Fachgebiet formt auch den ästhetischen Geschmack – und Sie werden dieses Wissen in jedem Bereich anwenden: vom Modedesign bis zur Werbung.
Welche #Universität soll ich wählen?
In Österreich wird die Kunstgeschichte an der Universität Wien studiert.
Österreich ist die Wiege der Weltmusik, wie es dank des Komponisten Johann Strauss genannt wurde. Es ist ein Land mit majestätischer Architektur, in dem die Dekoration der Häuser eine große Rolle spielt. Hier können Sie in alten Gebäuden einzigartige Glaswaren, Porzellanfiguren und klassische Möbel sehen, die zum Markenzeichen Österreichs geworden sind.
Hier können Sie die Werke der bildenden Kunst in der Praxis meistern. In der Wiener Albertina befinden sich zum Beispiel mehr als 65.000 Originalzeichnungen und 1 Million Grafikmuster. Darunter befinden sich Werke von Raphael Santi, Michelangelo, Leonardo da Vinci, Pablo Picasso und Gustav Klimt. Die #Galerie verfügt auch über eine große #Bibliothek und einen Lesesaal.
Die gute Nachricht ist, dass der Eintritt in die Albertina für Personen unter 19 Jahren kostenlos ist. Beschäftigen Sie sich mindestens jeden Tag mit Kunst, vor allem aber nicht anstelle der Vorlesungen an der #Universität.Â
In Deutschland wird das Fach Kunstgeschichte an den Universitäten Stuttgart, Leipzig und der Freien Universität Berlin angeboten.
Die Entwicklung und Verbreitung der #Kunst in Deutschland wurde durch historische Ereignisse etwas behindert. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts spaltete sich die Moderne in mehr als zehn Strömungen auf. Damals war es der kreative Höhepunkt der Künstler – Kubisten, Surrealisten, Abstrakte und Expressionisten. Unter ihnen sind Paul Klee, Pablo Picasso, Marc Chagall und sogar berühmte Impressionisten wie Van Gogh, Paul Cezanne und Paul Gauguin.
